Diário de Pilar na Amazónia
Equipa artística
Flávia Lins e Silva
Autora do livro "Diário de Pilar na Amazônia"
Flávia Lins e Silva nasceu no Rio de Janeiro/ Brasil, mas sempre sonhou em viajar pelo mundo. Formou-se em jornalismo, imaginando ser um dia correspondente internacional. Como isso não aconteceu, acabou por inventar uma personagem que ama viajar e sofre de gulodice geográfica: a Pilar.
Com uma rede mágica, a Pilar viaja pelo mundo com o seu mais-do-que-amigo Breno e o seu gato Samba, descobrindo os mitos mais antigos da humanidade.
Além de escrever a série “Diário de Pilar”, Flávia Lins e Silva é a criadora dos “Detetives do Prédio Azul”. Já escreveu mais de dez livros para crianças e, em 2011, ganhou o prémio de melhor livro infantil da Fundação Nacional do Livro (do Brasil) com “Mururu no Amazonas”.
Como argumentista e guionista, já escreveu séries e novelas. Trabalhou durante 16 anos na TV Globo, depois tornou-se argumentista independente, criando assim a série “DPA” em 2012, “Valentins” em 2016 (com Cláudia Abreu), a série de animação “Diário de Pilar” em 2020, entre outros projetos para crianças e adultos. Em 2024 o livro Diário da Amazónia Urgente vai transformar-se num filme e será ainda lançado o filme DPA 4.
Como adora aventurar-se pelo mundo, Flávia fez algumas viagens de mochila às costas. Aos 16 anos, fez intercâmbio numa fazenda em Wisconsin, nos EUA; Aos, 18 anos, foi ser ama de crianças na Alemanha e na Itália. Atualmente, mora em Portugal, onde nasceu a sua filha Paloma.
Depois de estudar jornalismo, Flávia fez pós-graduação na UAB de Barcelona em Literatura infantil e concluiu o Mestrado na Roehampton, do Reino Unido, em Literatura infanto-juvenil, em 2017.
Symone Strobel
Encenadora e dramaturga
Actriz, encenadora, dramaturga, produtora e preparadora/directora de elenco. Mestre pela UFRJ em Artes da Cena e graduada pela Uni-Rio em Artes Cênicas nos cursos de Interpretação e Licenciatura. Professora de teatro e preparadora/directora de elenco, assinando inúmeras séries de TV, novelas e filmes e trabalhando com atores e diretores renomados.
Fundou em 2008 a Hospedaria Cia de Teatro com o espetáculo A Religiosa, de Diderot. Seus trabalhos se caracterizam por uma cena expandida ao reunir diversas linguagens como artes plásticas, dança, vídeo, projeção, música, literatura, poesia e cinema, compondo uma cena híbrida e de forte expressividade visual. Participou de encontros com o grupo Odin Teatret, sob direção de Eugênio Barba e Julia Varley e, em 2016, apresentou seu solo sobre a bailarina Isadora Duncan no Festival Magdalena Project, na Dinamarca.
Como encenadora e dramaturga assinou diversos espetáculos, entre os quais “Diário de Pilar na Grécia”, com 14 indicações à prêmios, vencendo em 7 categorias, incluindo melhor Adaptação Teatral e “Diário de Pilar na Amazônia”, indicado a melhor espetáculo pelo prêmio APTR em 2024, ambos adaptação da coleção literária de Flávia Lins e Silva. Também escreveu e encenou o premiado espetáculo “A Viagem de Clarinha”, adaptação literária de Maria Clara Machado, vencedor de vários prêmios. Encenou e adaptou mais de 40 espetáculos de dramaturgos nacionais e internacionais, entre os quais: Casa de Boneca, de Daniel Veronese, co-direção com Roberto Bomtempo; A Valsa Nº6, de Nelson Rodrigues; Hamlet, de Shakespeare; Fausto, de Goethe; Ensaios Radioativos, dramaturgia autoral; Beckett; Descola (abordando o universo escolar na adolescência) e Filhos da Terra (a partir de mitologias dos povos originários brasileiros).
Miriam Freeland
Actriz e produtora/idealizadora
Miriam Freeland estreou-se profissionalmente aos 15 anos. A sua formação foi no tradicional Teatro O Tablado/RJ e é graduada em História da Arte pela UERJ e em Artes Cênicas pela CAL. Como actriz se destacam os seguintes trabalhos: “Diário de Pilar na Grécia” de Flávia Lins e Silva; “Casa de Bonecas” versão de Daniel Veronese; “Tomo suas mãos nas minhas”, de Carol Rocamora, encenação Leila Hipólito; “Espia uma mulher que se Mata”, encenação de Daniel Veronese e Marcelo Subiotto e “Um Sopro de Vida”, de Clarice Lispector, encenação de Roberto Bomtempo e Daniel Dias da Silva, dos quais também assina a Direcção de Produção.
No cinema, esteve nos premiados “Cine Holliúdy” e “Cine Holliúdy 2” de Halder Gomes, “A Floresta que se move” de Vinícius Coimbra e “Mão na Luva”, de Oduvaldo Vianna Filho, com direcção de Roberto Bomtempo e José Joffily. Na televisão, os seus principais trabalhos são: “D.P.A.” de Flávia Lins e Silva; “A Terra Prometida” de Renato Modesto; “Poder Paralelo” de Lauro César Muniz; “Um Só Coração” de Maria Adelaide Amaral e Alcides Nogueira, “Esperança” de Benedito Ruy Barbosa e “Cravo e a Rosa” de Walcyr Carrasco.
PRÉMIOS: Prémio de Melhor Actriz – CBTIJ pelo espetáculo “Diário de Pilar na Grécia” – 2018; Prémio de Melhor Actriz – Botequim Cultural pelo espectáculo “Diário de Pilar na Grécia” – 2018; Prémio de Melhor Actriz – Festival de Cinema de Natal, FestNatal pelo filme “Mão na Luva” – 2013; Nomeada para o Prémio de Melhor Actriz – Prémio Quem de Cinema pelo filme “Cine Holliúdy” – 2012; Nomeada para o Prémio de Melhor Actriz – Prémio Shell de Teatro pelo espectáculo “Tomo suas mãos nas minhas” – 2010.
Roberto Bomtempo
Actor e produtor
Roberto Bomtempo é um actor, encenador e productor que desde o início da sua carreira transita constantemente entre o teatro, o cinema e a televisão, tendo sido premiado diversas vezes em festivais brasileiros e internacionais ao longo dos seus trinta anos de profissão.
Em teatro dirigiu, entre outras, as peças: “Casa de Bonecas” versão de Daniel Veronese, “Besame Mucho” de Mário Prata, “Um Sopro de Vida” de Clarice Lispector, “Barrela” de Plínio Marcos, “Capitães de Areia” de Jorge Amado. A sua estreia como director de cinema foi na longa-metragem premiada “Depois daquele Baile”, protagonizado por Lima Duarte, Irene Ravache e Marcos Caruso. Dirigiu também a longa-metragem “Mão na Luva” onde ganhou, ao lado de José Joffily, o Prémio de Melhor Direcção no Festival de Cinema de Natal.
Na televisão, dirigiu as novelas: “Jesus”, “Belaventura”, “Chamas da Vida”, “Luz do Sol” e “Bicho do Mato”, na TV Record; e os documentários “Barretos” e “Moda Country” para o canal Multishow. Com lançamento no Curta! Canal, idealizou e dirigiu a série “Companhias do Teatro Brasileiro”.
Fundou e dirigiu por 5 anos a Oficina de Actores da Rede Record de Televisão.
Como actor, participou de mais de 30 longas-metragens, dezenas de novelas e peças de teatro.
Formou-se em Artes Cênicas pela Faculdade CAL.
PRÉMIOS: Comenda – Medalha Pedro Ernesto – pela contribuição social no protagonismo da série Conselho Tutelar; Prémio de Melhor Filme – Festival de Cinema de Nova York pela longa-metragem “Depois Daquele Baile” – 2006; Prémio de Melhor Filme – Festival de Cinema de Miami pela longa-metragem “Depois Daquele Baile” – 2006; Prémio de Melhor Filme – Festival de Cinema de Tiradentes/MG pela longa-metragem “Depois Daquele Baile” – 2006; Prémio de Melhor Filme – Festival de Cinema de Maringá/PR pela longa-metragem “Depois Daquele Baile” – 2006; Melhor Actor – Festival de Cinema de Miami pela longa-metragem “Tolerância” de Carlos Gerbase – 2001; Melhor Actor Secundário – Festival de Cinema de Cartagena (Colômbia), pela longa-metragem “Quem Matou Pixote?” de José Jofilly – 1997; Melhor Actor Secundário – Festival de Cinema de Gramado pela longa-metragem “A Maldição de Sampaku” de José Jofilly – 1991; Melhor Actor Secundário – Festival de Cinema de Brasília pela longa-metragem “A Maldição de Sampaku” de José Jofilly – 1991; Melhor Actor de Curta-metragem – Festival de Cinema de Gramado pela curta-metragem “O Vendedor” de Alberto Salvá – 1990; Melhor Actor de Curta-metragem – Festival de Cinema de Brasília pela curta-metragem “O Vendedor” de Alberto Salva – 1990
Elenco português
Rodrigo Balseiro
Actor, cantor
Começou aos 11 anos de idade no musical de Filipe La Feria – “Peter Pan”.
Frequentou o curso de Artes do Espectáculo – Interpretação, na Escola Profissional de Imagem, onde teve oportunidade de fazer parte de vários projetos diferenciados na área.
Em 2023 termina o curso profissional de actores da Act – Escola Profissional de Actores, onde participou no projecto École des Maîtres 2021 em parceria com o Teatro Nacional D. Maria II.
Em 2024 integra o elenco de 25 de abril – O Musical – Abril MUDANÇAS 1000, do Teatro Independente de Oeiras.
Gonçalo Lima
Actor, cantor
Iniciou o seu percurso artístico aos 10 anos, aquando da sua primeira formação para Televisão, estreando-se profissionalmente como actor em 2005 na série televisiva “Clube Das Chaves” onde interpretou o vilão da trama. Participou ainda em algumas séries televisivas como: “Detective Maravilhas”, “Malucos do Riso” e “Morangos Com Açúcar”, entre outras participações em novelas de horário nobre.
Iniciou, em 2007, o seu percurso em Teatro. No Teatro para a infância protagonizou as peças “Tom Sawyer”, “A Volta Ao Mundo Em 80 Dias”, “Os Três Mosqueteiros”, “Peter Pan”, “Doutor Finanças e a Bata Mágica”, entre outras. Além de teatro infantil deu também vida a personagens em peças como “Vampíria”, “Frankenstein”, “O Despertar da Primavera”, etc.
Já pisou os palcos de algumas salas de renome como o Teatro Villaret, o Teatro Tivoli, A Barraca, Casino Estoril, Teatro Aberto, Teatro Indepedente de Oeiras, entre outros.
Entre 2015 e 2017 estudou Teatro Musical na Primeiro Acto – Escola de Musicais e Artes de Palco. Nestes anos participou nos Musicais: “RENT”, “Família Addams” e “Footloose”.
Em 2016 integrou a equipa do Teatro do Biombo, companhia de teatro para bebés, em paralelo com a peça “Hakuna Matata: O Musical” onde fazia a personagem Timon.
No Teatro Musical já conta com mais alguns espectáculos como “Romeu e Julieta: Do Ódio ao Amor”, “A Conquista: O Musical”, “Peter Pan no Gelo”, “The Cradle Will Rock”, “Os Miaus”, etc.
No Ano de 2020 iniciou o seu percurso artístico como Actor/Cantor nos espectáculos do Teatro Independente de Oeiras.
Aliado ao seu trabalho como Actor/Cantor em Teatro e Televisão, trabalha ainda como actor de Teatro de Improviso, locutor e dobrador, sendo que já conta com trabalhos de dobragem e locução para algumas marcas como Worten, PlayStation, Burger King, Doritos, Garnier, Disney, Netflix, Amazon Prime, HBO, entre outras.
Em 2024 integra o elenco de 25 de abril – O Musical – Abril MUDANÇAS 1000, do Teatro Independente de Oeiras.
Beatriz Cadete
Actriz, cantora
Nascida em 1996, o percurso artístico de Beatriz Cadete inclui Teatro, Teatro Musical, Cinema e canto acappella.
Em 2016 conclui o curso de Teatro Musical e em 2018 a licenciatura em Teatro pela Escola Superior de Teatro e Cinema (ESTC). No âmbito escolar, integrou o elenco de peças de Shakespeare, Brecht e Tchekhov e de musicais como Chicago, Sister Act – do Cabaret para o Convento e Hairspray.
Em 2017 estreia-se profissionalmente com uma peça musicada sobre os Descobrimentos Portugueses, baseada num texto de Manuel Alegre. Desde então, já integrou o elenco de diversos espetáculos como Cinderela, Feiticeiro de Oz, Os Miaus e Bela Adormecida, os dois últimos como protagonista.
Estreia-se em Cinema como protagonista do filme Escobar, realizado por Heloísa Machado e co-produzido pela ESTC e o CIAC (Centro de Investigação em Artes e Comunicação), o filme está neste momento a concorrer a festivais.
Enquanto cantora lançou dois CD’s, um como parte integrante da banda acappella Spell Choir e outro como parte do projeto infantil Rosebonbon, ambos pela Sony Music Portugal.
A dedicação às diferentes vertentes artísticas, permitiu-lhe viajar pelo país e pela Europa em diferentes digressões explorando variadas temáticas.
Em 2024 integra o elenco de 25 de abril – O Musical – Abril MUDANÇAS 1000, do Teatro Independente de Oeiras.
Elenco brasileiro
Ludimila D'Angelis
Actriz
Formada em Teatro Bacharelado pela Universidade Cândido Mendes, é mineira mas reside no Rio de Janeiro desde 2011. No teatro, esteve em cartaz com o espectáculo “Karaíba” encenado por Rafael Barcellar, peça destaque no FESTIVAL DE CURITIBA/BR.
Em 2019 atuou em “Uma Intervenção” de Mike Bartlett , “Urucuia Grande Sertão”, encenado por Márcia do Valle , “Histórias Que O Eco Canta” escrito e dirigido por Ilo Krugli, dentre outros espectáculos. No audiovisual teve sua estreia no longa-metragem “Xamã-Punk”, de João Maia no 26ª MOSTRA DE CINEMA DE TIRADENTES.
Em 2024 iniciou as gravações de “Libertárias”, nova série da TV Brasil com estreia prevista para segundo semestre de 2024. Na televisão, fez participações na novela REIS em 2022. Na publicidade, fez trabalhos para a Vogue, Santander, Sol de Janeiro e Prudencial.
Lucas Lins e Silva
Actor
Formado em jornalismo pelas Faculdades Integradas Hélio Alonso, no Rio de Janeiro, escreveu para os jornais Folha da Imprensa, Jornal dos Sports e Folha de Seropédica; trabalhou na assessoria de imprensa da Latasa; e foi assistente de câmera na MTV. Como Roteirista, participou da equipe de criação do seriado infanto-juvenil Detetives do Prédio Azul, no canal de televisão brasileiro Gloob.
Como ator, representou personagens em dezenas de novelas nos canais de televisão brasileiros Rede Globo e Rede Record, com destaque para a participação como a personagem “Deco”, na novela América, de Glória Perez. No teatro, atuou em diversas peças, com destaque para a participação no espetáculo “Porcelana Fina”, de Georges Feydeau, com direção de Bibi Ferreira, encenado em diversas cidades do Brasil. Sua última participação no teatro, foi no espetáculo “Diário de Pilar na Grécia”, com direção de Symone Strobel, em 2023, em Oeiras, Portugal.
Gravou, também como ator e modelo, mais de uma centena de campanhas publicitárias para diversos países do mundo, com destaque para marcas como Ford, Renault, Visa, Uber, Mc Donalds, entre outras.
Como escritor, estreou, em 2023, com o livro infantil “A Ostra Velha”, lançado pela editora portuguesa Cordel D’ Prata.